近些年,用ARRI拍摄的片子很多。ARRI的电影情结,吸引了很多摄影师,当然它的影像毋庸置疑。

作为一个调色公司,我们很清楚,现代摄影机本身是没有什么风格的,摄影机的宗旨就是尽可能多的记录亮度和颜色,最忠实的记录,然后将结果无损的交给后期,这是在我看来的数字摄影机的要义。那么RED 天生的RAW记录,在这方面本质上来说,就是一个非常正确的选择。

我用之前调的一个RED摄影机拍摄的兰蔻小黑瓶的广告来说说,我对RED调色的感受。去年,RED 发布了IPP2的流程,我觉得那是一个自由度非常高的工作方式,涵盖了一切的调色可能。不过对于这条片来讲,我希望获取一个稳定的胶片质感的影像,我选择PD685的Gamma结合DCI-P3的色彩空间来做项目设定。

这是我们在做胶片调色时候积累下来的流程经验。这一步,让我们把数字负片做到和Neg Scan相似的状态。然后后面,我们就可以安心的走全胶片流程了。

(RED RAW 在 LOG10/RWG 下解码状态)

(数字负片的解码状态)

(最终的调色结果)

其实这个有些类似于ACES的IDT和ODT,没有ACES那么新潮,相对比较传统,对于我这种念旧的人来说,这个很适合我 :)

整个调色的过程中,我没有觉得这是一个RED或者ARRI,它就是数字负片。影片我尽可能去呈现一种沉稳的影像质感(我特别不想说电影感这三个词,因为被很多人玩坏了)。我对调色分为2个层面去看待,一是质感,二是风格。我经常和人说一个例子,你去商场买衣服的时候,你会看衣服的材质和款式。材质,棉麻毛,这对应的就是画面的质感,款式对应就是画面的风格。这两者如何权衡呢? 当你要买一件衣服去参见重要活动的话,你一定会选一款材质优先的。当你为了好玩,做一种尝试你会选择款式优先。调色也是这样,这条兰蔻小黑瓶的广告,虽然说的是美,但是一个比较走心的创意,从生活状态讲到人的选择,如果和买衣服相比的话,应该是选一件质地高级的衣服。所以,我优先考虑的是质地问题。一种历久弥新的沉稳,他不是少女的小清新。

温和的反差,精致的细节,收敛的色彩,低饱和中的色彩弱对比,成了我心里的关键词。

创作过程中,我丝毫没有感受到RED的存在(这是褒义词,因为调色的时候,只有摄影拍的不好,或者摄影器材能力受限的时候,我们才能感觉到摄影机的存在。)下面这几张图,人物面部的细腻的高光,道具摄影机的皮革上的小高光,让我很喜欢。

一种自然的美感铺面而来。调到这里的时候,我渐渐的感受到了这个影片应有的风格,就是自然之美。自然流逝的时光和女性对于产品之间的选择,还原自然优雅的力量。我比较迷恋这样的调色过程,你在不断的和素材以及创作者对话,我们去感受影片的生命力,然后给予它一种想象。

对于数字摄影来说,我有些建议,现在厂家都在讲宽容度,实际上,现在最次摄影机起步也是12 Stop,好一点是 14-16 Stop。实际上,高于12的宽容度是为HDR准备的,因为在传统的10Bit的空间里,过去的数字中间片流程都是为12 Stop的胶片准备的。过去的胶片摄影师,除了高亮无法控制的情况下,一般也不会把动态用全,特别是暗部,大家考虑到化学冲印中损失,一般暗部拍到-5 已经是极限。换言之,大家拍胶片的时候一般都在10-11 Stop下工作,用灯光去控制。现在的数字摄影机宽容度大了,很多人觉得可以随便拍了,千万别这样,尽可能在前期监看的时候,得到一个令人满意的结果。如果你是用RED 摄影机,监看选择RED COLOR2 RED GAMMA 4,就是个不错的监看和代理文件的组合。

对于前期的设备来说,没有最好的选择,只有最适合你的选择。踏实的用好一款摄影机,它都将为你呈现内心的热情。如果,你喜欢调色,也可以关注我们,我们的调色师职业班,以及马上要发布的进阶班课程,将把你带上专业调色的直通车。